Marvel de alguna manera consiguió al Capitán América y su historia de origen en serie de aventuras a la perfección

El Universo Marvel se ha vuelto loco; vamos a tener una jodida Capitan America película si no tenemos cuidado. Este era Zack Snyder hablando a Semanal de entretenimiento en 2008. De vez en cuando, esa cita se recircula en línea, evidencia de las ideas filisteas de Snyder sobre las películas de superhéroes y qué idea equivocada fue que DC lo reclutara para intentar replicar el éxito del Universo Marvel. (Otra línea de Snyder de ese mismo aliento: Y Hombre de Acero - ¡Taquilla nacional de $ 300 millones por un superhéroe de segundo nivel!)

Es injusto para Snyder usar esa cita fuera de contexto. Si lees la entrevista completa, Snyder está, en todo caso, entusiasmado con el éxito de Marvel, aunque solo sea porque demuestra que la cultura pop está tan lista para Watchmen , la película que estaba promocionando en esa entrevista. (Nota: la cultura pop no lo era). Snyder simplemente estaba mostrando su propia sorpresa acerca de lo rápido y completamente que las películas de superhéroes se habían apoderado, algo que solo se multiplicaría en los años posteriores a eso. Además, esa película del Capitán América ya estaba en desarrollo cuando Snyder dijo lo que dijo, y Snyder probablemente ya lo sabía. (Toda la entrevista de Snyder es, sin embargo, un documento histórico profundamente entretenido y loco. Descartando la idea de que El comienzo de batman es una película oscura, Snyder señala que Batman no es violado en la cárcel. Eso podría pasar en mi película. Si quieres hablar sobre la oscuridad, así es como funcionaría. Ocho años después, Snyder haría una película de Batman que no mostraba a Batman siendo violado en prisión).



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Aquí está la cuestión: incluso si Snyder hubiera descartado la idea de una película del Capitán América, habría tenido toda la razón. Antes de que existiera una película del Capitán América, no había evidencia de que una película del Capitán América alguna vez funcionara, en ningún nivel. La idea completa del Capitán América, un avatar de mandíbula cuadrada de todo lo bueno de los EE. UU. De A, un tipo que intencionalmente se hace parecer una gran bandera, parecía casi desesperadamente cursi y anacrónico en 2008, cuando Snyder dijo lo que dijo. No había nada oscuro, áspero, sexy o intenso en el Capitán América. Era un símbolo de una época que nunca existió, un defensor de la grandeza de un país que, al menos en una escala geopolítica, ha sido durante mucho tiempo una hegemonía dominante a nivel mundial en lugar de un desvalido rudo e idealista. Incluso el Capitán América, el héroe del cómic, no estaba tan seguro sobre el Capitán América, el símbolo del orgullo estadounidense. En una historia de cómic de los años 70, Steve Rogers, disgustado después de enterarse del mal gubernamental, había abandonado brevemente su propia identidad y se había convertido en un aventurero disfrazado llamado Nomad. Si el propio Capitán América no estaba tan seguro sobre el Capitán América, ¿cómo podría estarlo Hollywood?

El 1990 Capitan America La película había sido un fracaso tan rotundo y catastrófico que apenas se estrenó. En los años posteriores a eso, los debates internos sobre el papel de Estados Unidos en el mundo solo se habían calentado. Una película del Capitán América podría haber salido mal de muchas maneras diferentes. Podría haber quedado atrapado en el patrioterismo de Toby Keith posterior al 11 de septiembre. Podría haber sido una parodia tonta, una amplia sátira de Dudley Do-Right heroísmo de posguerra. Podría haber sido otra película de superhéroes de cuatro niveles fantásticos intercambiables, pero con más tomas de banderas ondeando. En lugar de, Capitán América: El primer vengador resultó ser la película que, al menos desde donde estoy sentado, finalmente hizo que todo el experimento del Universo Cinematográfico de Marvel funcionara. Se necesitó un enhebrado de agujas increíblemente hábil para que sucediera, pero la gente de Marvel logró convertir a Cap, la personificación de lo cursi, en algo así como un ícono cinematográfico amado, el alma sobre la que descansa todo el MCU.

Había trabajo de base. Una nueva película del Capitán América había estado en etapa de planificación desde 1997; juicios y problemas financieros lo habían estancado. Cuando el proyecto finalmente se puso en marcha, Marvel había hecho algunas cosas interesantes con el personaje. Ed Brubaker había construido una compleja y magistral saga de espionaje negro alrededor de Cap en su historia de Winter Soldier, mientras que el éxito de taquilla de Mark Millar Guerra civil El evento se había deleitado en su descripción de Steve Rogers como un líder inspirador y carismático y como alguien que desafiaría a su propio gobierno si pensara que se estaba desviando de los verdaderos ideales del país. (Tanto en el libro de Millar como en el Guerra civil película que eventualmente salió de él, Cap está equivocado y es miope, pero ese es un argumento para otro día). Capitán América: El primer vengador solo alude a esas visiones de cómic del personaje, que películas posteriores explorarían más a fondo. Pero si realmente estabas leyendo cómics en ese momento, estaba claro que el Capitán América, en las manos adecuadas, podría ser un personaje fascinante y en capas.



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Al final, la película funciona porque Marvel contrató a las personas adecuadas. El director Joe Johnston fue un veterano con un historial inconsistente y al menos algunas películas realmente malas en su currículum. (Saludos a los de 2010 El hombre lobo .) Pero también era un experto en efectos especiales que había trabajado en Guerra de las Galaxias y En busca del arca perdida , lo que significa que se sentía cómodo con los niveles de engaño visual necesarios para hacer que una historia como esa funcionara. Y con su propia película de 1991 El Rocketeer , había clavado exactamente el tipo de energía de serie de aventuras de antaño que necesitaría una película del Capitán América. (Incluso había potenciado a los villanos nazis). Es difícil imaginar a alguien más calificado para el trabajo.

También es difícil imaginar un Capitán América mejor que Chris Evans. Evans ya había estado en el bloque de películas de superhéroes antes de asumir el papel. Había hecho lo que podía como una versión playboy de la Antorcha Humana en dos casi insoportables. Cuatro Fantásticos películas. Había sido un mutante sujeto de prueba superpoderoso en guerra con agencias gubernamentales en la sombra en el mal concebido de 2009. Empujar . Había satirizado su propia hermosura absurda en el superhéroe adyacente Scott Pilgrim vs. El mundo . En realidad, nunca había tenido muchas oportunidades de ser otra cosa que un muñeco Ken de tamaño natural. Pero tenía una profundidad para él, y con el Capitán América, finalmente tuvo la oportunidad de demostrarlo.

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Evans tuvo que estar convencido de asumir el papel del Capitán América, y siempre ha insinuado un poco de incomodidad con él. Pero es perfecto. Es cálido, amigable e inspirador, todas las cosas que se supone que es el Capitán América. Gasta mucho de El primer vengador como un debilucho escuálido, un efecto especial mucho más convincente de lo que probablemente debería haber sido, que tiene que encontrar formas no físicas de proyectar su propia determinación idealista. Y lo hace. La visión de Chris Evans encogido digitalmente negándose a retroceder después de una paliza de un interlocutor de cine (puños apretados, mandíbula ensangrentada, podría hacer esto todo el día) sigue siendo una de las imágenes más imborrables que nos ha dado el MCU. Cuando finalmente se infla a proporciones sobrehumanas, ya estamos de su lado. A lo largo de la película, lucha contra su propia utilidad de propaganda, tratando de manera ferviente e inocente de salir al campo y ayudar a sus camaradas.



Al igual que el Superman de Christopher Reeve, Evans irradia auténtica virtud de Boy Scout, y parece un anacronismo incluso en los años 40. La película no bromea sobre él ni lo convierte en un objeto de diversión. En cambio, la película es tan increíblemente idealista sobre el Capitán América como el Capitán América se trata de América. Incluso una pizca de autoconciencia ácida y sarcástica podría haber hundido la película. En Evans, no tiene ninguno.

Johnston y los ores crearon un elenco impresionante en torno a Evans. Como la agente Peggy Carter, Hayley Atwell aporta una precisión recortada de Katharine Hepburn que es enormemente atractiva. (El efímero Agente Carter Escisión de ABC, que mantuvo eso Primer vengador tono intacto, sigue siendo el mayor proyecto de televisión de Marvel). La figura de autoridad gruñona es simplemente Tommy Lee Jones interpretando a Tommy Lee Jones. Como el amigo de Cap, Bucky, Sebastian Stan es un buen trozo de carne, que es todo lo que necesita ser. Stanley Tucci se divierte como la versión buena de un personaje científico loco.

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El único punto débil real en el elenco de la película es Hugo Weaving, cuyo Cráneo Rojo tiene menos humanidad que el Agente Smith, el programa de computadora que Weaving jugó en la película. Matriz películas. Incluso las motivaciones de Red Skull son confusas. Le dice a Cap, su compañero de prueba de superseueros, que tiene demasiado miedo de admitir que hemos dejado atrás a la humanidad, como un Magneto de la marca K-Mart. Además: ¡he visto el futuro, capitán! ¡No hay banderas! No sé, eso suena bastante bien, aunque presumiblemente sonaría mejor si no fuera un hechicero fascista de rostro musculoso quien lo invocara. (El Cráneo Rojo ni siquiera tiene un final satisfactorio. Cuando apareció en un rápido cameo sorpresa en Vengadores: guerra infinita , Había olvidado por completo que había sido succionado por un agujero de gusano o lo que sea. Sucede tan rápido que apenas lo procesas).

La versión cinematográfica de los Estados Unidos de los años 40 es una maravilla. Muchos de los personajes son tan entusiastas como el propio Cap. Cuando un agente de HYDRA intenta frenar a Cap arrojando a un niño pequeño al Hudson, el niño grita: ¡Ve por él! ¡Puedo nadar! Natalie Dormer, a un año de convertirse en Margaery Tyrell en Game of Thrones , le da a Cap un gran beso que complica la situación porque le gusta que él salvó a un montón de chicos (y también, presumiblemente, porque se parece a Chris Evans). En un montaje rápido después de la aparente muerte de Cap, vemos a toda América unida detrás de él como un mártir y una leyenda. Es una visión reconfortante de una versión mejor y más simple de Estados Unidos.

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Probablemente sea demasiado reconfortante. La película apenas alude a la desigualdad racial en Estados Unidos. Cuando Cap reúne a su equipo de comandos de primera, forman una coalición arcoíris, y nadie actúa así, es extraño. Yo no estaba en los años 40, pero dado lo que sé, eso parece poco probable. Creo que la película podría haber sido más efectiva si Cap hubiera visto y luchado con los fracasos de Estados Unidos. Lo mismo ocurre con los estragos de la guerra. Ninguno de los soldados parece asustado o traumatizado. En cambio, simplemente se lanzan a la batalla, ajenos a la desintegración de sus amigos a su alrededor. (Si las armas mágicas de Red Skull no permitieran una muerte sin sangre, PG-13, algunas de esas escaramuzas habrían parecido el comienzo de Salvando al soldado Ryan .)

En la segunda mitad de la película, cuando se convierte en acción, El primer vengador se convierte en un superhéroe bastante genérico (aunque bien hecho). Gran parte de la narración es torpe y poco elegante. En un momento, Cap se encuentra repentinamente en una persecución en motocicleta con los nazis, sin una configuración real y pocas indicaciones de por qué está allí. La mayoría de las escenas de lucha son demasiado intensas en CGI para ser realmente geniales, y algunas de las escenas de efectos, como la caída de Bucky del tren, se ven como un trasero. El gran final, cuando Cap se despierta en una ciudad de Nueva York décadas después, está claramente configurado para la próxima película, lo que significa El primer vengador realmente nunca puede presentarse como su propia historia cohesiva. No es una película perfecta. Hay fallas reales.

Pero también es una elegante pieza de construcción de mitos, y las pequeñas conexiones con el resto de Marvel enriquecen todo el mundo que estamos viendo tomar forma. Conocemos al padre de Tony Stark, un magnate aventurero que conecta los puntos entre Howard Hughes (a quien Johnston había representado en El Rocketeer ) y el propio Stark. El gusano científico de HYDRA Arnim Zola aparece por primera vez como una cara en una pantalla, un papel en el que crecerá. Antes de obtener su escudo icónico, que honestamente se ve bastante bien, Cap crea uno para sí mismo con la tapa de un bote de basura y una puerta de automóvil arrancada. Marvel no reuniría a todos sus personajes hasta dentro de un año, pero pequeños detalles como este lo convierten en una experiencia más completa.

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Capitán América: El primer vengador fue un éxito, pero no fue un gran éxito. No fue uno de los 10 mayores ingresos de 2011; la entrada de MCU decididamente más mierda del mismo año, Thor , ganó más dinero. Y, sin embargo, es una película crucial para la MCU, ya que mostró lo divertido que podría ser todo este negocio de superhéroes de Marvel. Después del milagro inicial de 2008 Hombre de Acero Marvel había hecho tres películas seguidas que no eran nada especiales. Hay cosas que vale la pena apreciar en El increíble Hulk , El Hombre de Hierro 2 , y Thor , pero ninguno de ellos demuestra realmente por qué todo este mundo le importa a la gente. Capitán América: El primer vengador hizo ese caso. Y si hubiera fallado en cualquiera de las innumerables formas en que podría haber fallado, el panorama cinematográfico actual se vería presumiblemente muy, muy diferente.

Otras películas notables de superhéroes de 2011: Kenneth Branagh antes mencionado Thor hizo una cosa exactamente bien: Chris Hemsworth, que parece una escultura de Miguel Ángel de un hombre león y que le da un nivel de vida loco a lo que entonces era un papel asegurado. Pero la película en sí es aburrida, llena de palabrería de fantasía turgente y CGI delgado y sub- Cocodrilo dundee chistes sobre peces fuera del agua. La historia de amor central es tan generalizada a medias que prácticamente insulta tanto a Hemsworth como a Natalie Portman, que le cuesta pagar el sueldo, e incluso el escurridizo Loki de Tom Hiddleston es en realidad solo un borrador de lo que vendría.

El primer vengador no fue la única adaptación de Marvel que se convirtió en una pieza de época. De Matthew Vaughn X-Men: Primera generación Intenté hacer un thriller de espionaje de los sesenta a partir de una precuela, que funciona bastante bien. El elenco —James McAvoy, Michael Fassbender, Jennifer Lawrence— está sobrecualificado casi hilarantemente, y aunque los detalles de la época nunca llegan al máximo Hombres Locos inmersión de estilo que claramente buscaban, son lo suficientemente divertidos. El CGI sigue siendo terrible, lo que por alguna razón es cierto en casi todas las películas de X-Men. Siempre que (hablando de Hombres Locos ) Emma Frost de January Jones se convierte en su forma de diamante, parece un personaje de Virtua Fighter. Esta fue una serie de rebote después del pútrido X-Men Orígenes: Lobezno , pero también fue una clara señal de que las películas de Marvel que no pertenecen a MCU nunca serían el evento principal.

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El notorio despilfarro de 2011 fue, por supuesto, Linterna Verde , una película que logró ser un remate consciente de sí mismo en dos películas de superhéroes diferentes de 2018, Deadpool 2 y ¡Los jóvenes titanes van! Al cine . (Mientras escribo esto, no he visto Aquaman o Spider-Man: En el Spider-Verse sin embargo, es muy posible que incluso más películas de superhéroes de 2018 se burlen de Linterna Verde .) Es un choque de diez coches de una película. Un Ryan Reynolds posterior a Deadpool y anterior a Deadpool intenta sonreír a través de todo, van más salvaje -estilo, mientras que los escritores construyen toda una cosmología interestelar que de alguna manera resulta delgada y sobredesarrollada. Varios actores de personajes respetados se someten a la indignidad de una mala estructura alienígena. (En particular, Peter Sarsgaard, un hombre muy guapo, es víctima de las ambiciones de los maquilladores). Casi se puede ver a Tim Robbins y a la madre anterior a Black Panther, Angela Bassett, pensando, en mitad de la escena, en cómo van a pasar el tiempo. dinero que esta mierda les está consiguiendo. Además, Future Thor: Ragnarok ¿El director Taika Waititi está ahí en el papel de ayudante de comediante nerd tech-head? En total, Linterna Verde es una gran lección de lo que puede suceder cuando intentas combinar entretenimiento infantil que insulte la inteligencia con un servicio de fanáticos lleno de detalles sin llenarlo todo con ningún tipo de narración resonante. Además, el super traje CGI de Reynolds podría ser el disfraz más feo en la historia de las películas de superhéroes.

Y en otras noticias de chartreuse-fallos de encendido, el largo desarrollo de Seth Rogen El avispón verde finalmente salió y no dejó ninguna impresión. Ciertamente, hay mucho talento involucrado en la película. Durante un tiempo, el visionario payaso Stephen Chow estuvo apegado tanto al directo como a protagonizar a Kato, lo que habría sido fascinante. En cambio, el trabajo de dirección termina en Michel Gondry, el a veces genial fantaseador de videos musicales caseros y Eterno resplandor de una mente impecable autor. Rogen y su Muy mal el socio Evan Goldberg obtiene los créditos de escritura. Christoph Waltz interpretó a un villano, que es algo que Christoph Waltz sabe hacer. Cameron Diaz también está ahí, como el inverosímil interés amoroso de Rogen. Uno pensaría que estas personas podrían hacer algo grandioso juntas, pero en cambio es solo una película de memoria, una que nunca llega a demostrar por qué merece existir.

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Además, no es realmente una película de superhéroes, pero recuerdo haber pensado que la caricatura CGI de Steven Spielberg Las aventuras de Tintin fue mucho más divertido de lo que sugiere su reputación. No lo he vuelto a visitar.