La piel en la que vivo

Pedro Almodóvar

Tiempo de ejecución

117 minutos



Clasificación

R

Emitir

Antonio Banderas, Elena Anaya, Marisa Paredes (In Spanish w/ subtitles)

Anuncio publicitario

Con La piel en la que vivo , Pedro Almodóvar ofrece su propio híbrido científico loco de los géneros de terror corporal y thriller perverso, fusionandoDavid Cronenbergcon Brian De Palma manteniendo mucho Almodóvar en la mezcla. Antonio Banderas interpreta a un cirujano plástico superestrella que experimenta con nuevos tipos de trasplantes de piel y rostro, utilizando a un abducido como sujeto de prueba. Elena Anaya interpreta a la secuestrada, y en un flashback extendido a mitad de la película, conocemos su historia: cómo su vida se cruzó con la noche fatídica de Banderas hace años, y cómo la ha estado transformando desde entonces, un corte e injerto a la vez.



El mayor problema con La piel en la que vivo es que la secuencia de flashback hace en una hora lo que podría haberse hecho fácilmente en 15 minutos, especialmente dado que la mayoría de sus grandes revelaciones se telegrafían mucho antes de que lleguen. Almodóvar no parece especialmente interesado en molestar a la audiencia, ya sea con sus mayores giros argumentales o con la perspectiva de un Víctor Frankenstein español que reacciona ante la perspectiva de la muerte creando una nueva vida monstruosa. No, Almodóvar parece estar más fascinado por la relación en evolución entre un loco y su víctima, y ​​si pueden olvidar lo que los llevó a este punto y coexistir de una manera única y extraña.

Es por eso que al final de La piel en la que vivo , Almodóvar ha vuelto con demasiada facilidad a su modo de melodrama habitual, con superficies brillantes que cubren el profundo dolor y la pérdida de los personajes. Si Almodóvar hubiera abrazado más el género y hubiera cambiado su estilo para adaptarse a una historia en la que los seres humanos son pirateados y transformados, naturalmente podría haber encontrado su camino hacia una narrativa más potente y satisfactoria, en lugar de una que se entretiene y callejones sin salida. . Es un poco demasiado clínico en su enfoque para producir verdaderas conmociones, incluso con toda la sangre y el trabajo de las cuchillas que atraviesa la historia. Por otra parte, hay algo apropiado en una película que se preocupa tanto por que el cosmético se vea tan impecable. Temáticamente y visualmente Piel funciona, incluso cuando se queda corto dramáticamente.